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“Vivimos en una plácida isla de ignorancia en medio de mares negros e infinitos, pero no fue concebido que debiéramos llegar muy lejos. Hasta el momento las ciencias, cada una orientada en su propia dirección, nos han causado poco daño; pero algún día, la reconstrucción de conocimientos dispersos nos dará a conocer tan terribles panorámicas de la realidad, y lo terrorífico del lugar que ocupamos en ella, que sólo podremos enloquecer como consecuencia de tal revelación, o huir de la mortífera luz hacia la paz y seguridad de una nueva era de tinieblas.”
-Fragmento de “La llamada de Cthulhu”, de H.P. LOVECRAFT
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“Parte del genio del capitalismo corporativo es que han descubierto modos de controlar a la gente mucho más sutiles que los antiguos procedimientos estalinistas. Estos métodos eran brutales, torpes, fríos, estúpidos y abiertamente opresivos. La forma moderna de opresión es matizada, se mete en tu psiquis: te hace creer que hay algo equivocado contigo si no estás en el gran equipo capitalista. Así que no desean escritores que exploren la moral. Quieren una moral, la de ellos. A diferencia del estalinismo en su peor aspecto, es un régimen más benigno, superficialmente abierto y dispuesto al desarrollo de tecnología que haga extraordinarias nuestras vidas: por supuesto, la tecnología terminará manteniéndonos vivos durante ciento cincuenta o doscientos años, aún cuando las tres cuartas partes de cada uno de nosotros sean piezas de repuesto. “Ya voy por mi cuarto corazón”, dice el hombre que tiene doscientos años.”
-Fragmento de “El Gran Vacío”, de NORMAN MAILER
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“Una democracia depende de la inteligencia de su pueblo. Con eso, no me refiero a la inteligencia literaria o incluso a la inteligencia verbal. Más bien, es la disposición a mirar de frente las preguntas difíciles y a no buscar respuestas rápidas. Puedes medir la inteligencia real por esa capacidad de vivir con una pregunta difícil. Y el patriotismo engullido, sentimentalizado, y por lo tanto rebajado es una de las fuerzas individuales más poderosas para hacer proliferar la estupidez.”
-Fragmento de “El Gran Vacío” de NORMAN MAILER
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LA MUERTE DE KEVIN CARTER (27 min)
Director Dan Krauss (EE.UU.)
Kevin Carter fue reportero gráfico, miembro de un grupo de fotoperiodistas sudafricanos blancos llamados “Bang Bang Club”, fue ganador del premio Pulitzer en 1994.
Su fotografía más importante y a la que más odiaba, fue la de una niña sudanesa, pequeña y famélica que es acechada por un buitre. Esta foto fue publicada en el New York Times el 26 de marzo de 1993.
Carter esperó el momento oportuno para poder tomar la fotografía, según se cuenta, quería tomarla cuando el buitre abriera las alas pero esto no sucedió, sin embargo, por sí misma esta fotografía tiene tal fuerza y simbolismos, que no sólo recorrió el mundo sino que su creador, fue el blanco de duros cuestionamientos: que si ayudó o no a la niña, que si aprovechó la situación para su propio beneficio y hacerse famoso. A Carter se le culpó de haber abandonado a la niña y ser insensible ante la situación de hambruna que pasaba Sudán.
Más tarde Joao Silva, compañero de Carter, declaró en realidad esta foto fue tomada en el momento justo en que la niña estaba defecando y que el buitre esperaba a que terminara, no para hacerle daño sino para comerse su excremento y que, finalmente, Kevin espantó al buitre.
Kevi Carter se suicidó en Julio de 1994, poco tiempo después de recoger el premio Pulitzer, la nota que dejó decía: “Ante todo, he de decir que lo siento, lo siento mucho, he llegado a un punto en el que el dolor de la vida supera con creces a las alegrías en el que la dicha ya no existe. Me persiguen los recuerdos de las masacres y los cuerpos…”
En cada foto, en cada imagen, el significado lo ponemos nosotros y la verdad sobre ella la sabe su creador. Este documental fue hecho a los 10 años de la muerte de Kevin Carter.
“El arte no tiene la importancia que nosotros, centuriones de la mente, le prodigamos desde hace siglos. El arte no aflige a nadie y aquellos que sepan interesarse por él recibirán caricias y buena ocasión para poblar el país de su conversación. El arte es algo privado, el artista lo hace para sí mismo; la obra comprensible es producto de periodista, y pues que se me antoja en este momento mezclar a ese monstruo con colores de aceite: tubo de papel que imita metal que uno aprieta y automáticamente vierte odio, cobardía, villanía. El artista, el poeta se regocija del veneno de la masa condensada en un jefe de sección de esta industria, es feliz cuando se le injuria: prueba de su inmutabilidad. El autor, el artista alabado por los periódicos, comprueba la comprensión de su obra: miserable forro de un abrigo con utilidad pública; andrajos que cubren la brutalidad, meados colaborando al calor de un animal que cobija bajos instintos. Fofa e insípida carne que se multiplica con la ayuda de los microbios tipográficos.
Hemos arrollado la tendencia llorona en nosotros. Toda filtración de esa naturaleza es diarrea confitada. Alentar este arte significa digerirla. Nos hacen falta obras fuertes, rectas, precisas e incomprendidas para siempre. La lógica es una complicación. La lógica siempre es falsa. Ella tira de los hilos de las nociones, palabras, en su exterior formal, hacia objetivos y centros ilusorios. Sus cadenas matan, miriápodo enorme que asfixia a la independencia. Casado con la lógica, el arte viviría en el incesto, engullendo, tragándose su propia cola siempre su cuerpo, fornicándose en sí mismo, y el genio se volvería una pesadilla asfaltada de protestantismo, un monumento, una pila de intestinos grisáceos y pesados.”
-TRISTÁN TZARA, fragmento de “Siete manifiestos dadá”
